Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (2 [14] апреля 1870, г. Саратов — 26 октября [8 ноября] 1905, г. Таруса, Калужской губернии) — русский живописец и рисовальщик, , мастер символической живописи, отражающий на своих полотнах размеренную тихую жизнь «дворянских гнёзд», творчество художника стало значительной вехой в истории искусства, сыграв важную роль в становлении русского живописного символизма. Его самобытные работы в свое время вдохновляли художников объединения «Голубая роза» и повлияли на развитие символизма в русской живописи. Умиротворение, тихая грусть и радость - вот основные аспекты символизма в творчестве мастера, прожившего довольно трудную короткую жизнь и оставившего после себя хотя и скудное художественное наследие, но довольно ценное. Виктор Эльпидифорович за всю свою жизнь написал 77 картин. Этого ему хватило, чтобы стать великим.

Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов, расцвет творчества которого пришелся на рубеж двух веков, на время чрезвычайно сложное и исключительно богатое крупными творческими индивидуальностями. Однако художник смог найти в искусстве свой неповторимый, самобытный путь, сумел создать свою собственную оригинальную монументально-декоративную систему и тонкий, «музыкальный» мир живописи, отражающий поэзию родной старины, природы и женской души. Кто знает, как бы сложилась жизнь после несчастного случая человека «с прекрасной, гордо взнесенной головой и горбатым туловищем», по словам одного из его биографов, если бы не любовь к живописи, именно творчество помогало художнику преодолевать жизненные трудности и болезнь. Творчество Виктора Борисова-Мусатова - одна из самых светлых и в то же время коротких страниц в истории отечественного искусства конца XIX и начала ХХ века, пропитанных болью и страданием, жизнелюбием и тихой радостью самого художника. Усадьба-музей В. Э. Борисова-Мусатова состоящая из основного дома и флигеля находится в Саратове.

Виктор Борисов-Мусатов родился в Саратове 2 (14) апреля 1870 года в семье Эльпидифора Борисовича и Евдокии Гавриловны Мусатовых (урожд. Коноплевой), бывших крепостных, приписавшихся к мещанскому сословию. Отец был железнодорожным служащим. Незаурядной личностью был дед будущего художника, Борис Александрович Мусатов. Есть две версии происхождения двойной фамилии художника. Первая - это дань уважения деду Борису. Вторая такая: нередко Эльпидифор подписывал документы как "Мусатов, Борисов", подразумевая этим "Борисов сын". Эту привычку отца перенял и Виктор.

Виктор был пятым ребенком в семье, у него была старшая сестра Агриппина, остальные дети не выжили. А спустя 13 лет у Евдокии и Эльпидифора родилась дочь Елена. Поэтому с детства единственный сын четы был окружён любовью и вниманием. В 1873 году, когда Виктору было три года, с ним случилось несчастье: он серьезно травмировал позвоночник, упав со скамейки. Сначала этому случаю не придали значения, пока мальчик не стал вялым и плаксивым. Этот ушиб вызвал хронический воспалительный процесс, вследствие которого у мальчугана начал расти горб. Прогрессивный врач, обладающий передовыми приемами ортопедии, смог остановить развитие болезни, но Виктор так и остался горбуном, всю жизнь страдая от хронических болей в позвоночнике. Проблемы со здоровьем не прекращались у художника в течение всей его жизни.

Мальчик любил рисовать с натуры, был мечтателем с застенчивым характером, при этом улыбчивым и обаятельным. Когда Виктору было одиннадцать, он поступил в Саратовское I-ое Александро-Мариинском реальное училище, в котором получил первоначальные знания и навыки рисования от преподавателя рисования Ф. А. Васильева. В эти годы Виктор много рисует, пытливо вглядываясь в окружающий его мир, и уже в 1886 году написал выдающуюся картину "Окно" почти иллюзорно изображающую уголок сада. Ему было шестнадцать. С 1884 по 1887 гг. проходил обучение в двухклассной рисовальной школе свободного художника И. Ф. Ананьева — первом в Саратове специальном учебном заведении, расположенном в доме Недоноскова, которое ставило своей задачей обучение изобразительному искусству, подготовку к поступлению в Академию художеств. Не имея склонностей к точным наукам, Виктор покинул реальное училище и в 1890-х учился изобразительному искусству в студии Саратовского общества изящных искусств под руководством В. В. Коновалова, затем в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (которое также покинул, не доучившись), а также в петербургской Академии художеств, где его учителем был Павел Петрович Чистяков.

Вскоре после переезда в Петербург стало очевидным, что местный климат совсем не подходит молодому человеку со слабым здоровьем, поэтому Виктору пришлось уехать в Москву и восстановиться в МУЖВиЗ, где он попал в ученики к Поленову. Первая успешная картина "Майские цветы" Борисова-Мусатова была написана в стилистике, наметившейся в среде молодого поколения художников конца XIX века. Великая княгиня Елизавета Федоровна, супруга Великого князя Сергея Александровича, сына Александра II, отдала за нее в 1894 году 150 рублей - это были хорошие деньги, позволившие Виктору путешествовать весь следующий год. Он посетил Крым, Кавказ и Париж.

За полученные с "Майских цветов" средства живописец отправляется на Кавказ и в Крым, где пишет цикл натурных этюдов, таких как "Мальчик с собакой", 1895.

В1895 году Борисов-Мусатов уезжает в Париж, в Париже Мусатов прожил три года, занимаясь в мастерской Кормона. Он посещал Лувр, наслаждаясь полотнами классиков, и влюбился в работы Пьера Пюви де Шаванна, называя его лучшим художником современности. Виктор даже пытался устроиться к нему в ученики, но де Шаванн был уже стар и вскоре скончался. Был близок художникам «Мира искусства». Париж очень сильно повлиял на личность и почерк Борисова-Мусатова - именно в этот период он нашел свой авторский стиль. Именно тогда художник отказался от масла в пользу темперы. Исследователи считают, что это была попытка приблизить масляную живопись к монументальной фреске - темпера позволяла создать иллюзию фрески на холсте. Но болезнь внесла свои коррективы: Виктору сделали очередную операцию, и он был вынужден вернуться в Саратов для восстановления.

В 1898 году художник снова приезжает в Саратов, «туда, где меньше людей, где все проще и чище». Начинается самый плодотворный период творчества Борисова-Мусатова: все увиденное, пережитое и наработанное в поездках художник воплощает в своем творчестве. На «Автопортрете с сестрой» впервые появляется образ задумчивой «мусатовской девушки», ставший характерным для многих последующих картин художника. С 1898 года художник жил в основном в Саратове (ныне — Дом-музей В. Э. Борисова-Мусатова), художник не живет отшельником. Он много ездит и в Москву, и в Петербург, он постоянно выставляется, у него множество друзей. Но то, что считается домом, все же находится в Саратове.

В 1901 году Борисов-Мусатов создает полотно «Весна», на котором изображает девушку, гуляющую среди цветущих деревьев и одуванчиков. Художнику удается выразить настроение с помощью состояния природы — полотно буквально дышало весной, легкостью и светом. Эта работа обозначает новый этап в творчестве художника.




В 1901 году Борисов-Мусатов побывал в Зубриловке – усадьбе Голицыных-Прозоровских в Саратовской губернии. Усадьба и парк постепенно приходят в запустение, и художник запечатлевает последние дни помещичьего дома в картине "Гобелен". Об этом живописном месте в Балашовском уезде Саратовской губернии, где природа сохранила свой первозданный облик с вековыми деревьями и уникальными ландшафтами, Борисов-Мусатов узнал от родственницы своего друга детства Александра Захарова, по возращении из Парижа в 1898 году. Узнав, что художник интересуется архитектурой и бытом старинных усадеб Лидия Петровна Захарова посоветовала ему посетить имение князей Голицыных-Прозоровских Зубриловка, где некогда управляющим служил её отец, а неподалёку от этих мест было небольшое имение самих Захаровых.

Там он пишет работу, которую принято считать одной из главных в его творчестве — картина называется «Водоём». Этот год был счастливым для мастера, Борисов-Мусатов посетил усадьбу вместе с сестрой Еленой и художницей Еленой Владимировной Александровой — будущей женой. Они часто позировали художнику, и именно их он изобразил в "Водоёме", на берегу усадебного пруда изображены две самых близких ему девушки – невеста и сестра. И снова все, что мы так любим в произведениях Борисова-Мусатова: таинственное марево, буйные краски, радость, грусть и щемящая сладкая боль. Столичные художники и критики признали "Водоем" шедевром русской живописной школы.



Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

Кстати, первое предложение будущей жене, с которой они вместе учились в МУЖВиЗе, он сделал еще в 1895 году, но получил отказ. Александрова (Александрова-Сковорода), Елена Владимировна (1874—1921, Крым) — с 1903 г. жена Борисова-Мусатова, также художница. Окончила Московское училище живописи, ваяния и зодчества (именно там они познакомились с В.Борисовым-Мусатовым), в 1898—1902 годах училась в Мюнхене в художественной школе Антона Ашбэ. Была участницей выставок Московского Товарищества Художников, Нового общества художников, 8-й выставки картин журнала «В мире искусств», Художественно-промышленной выставки. Почти все работы Елены Владимировна погибли в Крыму, где она жила последние годы, во время Гражданской войны. После смерти мужа Елена Владимировна организовала посмертную выставку, на которой Третьяковская галерея приобрела «Призраки», «Изумрудное ожерелье», этюд «Осенняя песнь», «Ветер» и несколько этюдов к «Реквиему». Через несколько лет «Реквием» она передала Третьяковской галерее в дар.

В той же усадьбе появилась и другая знаменитая работа – «Призраки». Сестра художника писала: «Глубокая осень в Зубриловке также увлекла брата по своим блеклым тонам красок умирающей природы… Возле дома, где он нас писал в солнечные летние дни, краски уже были печальные, серые, все гармонировало с темным осенним небом, покрытым тучами.
Казалось, что и дом замер с окружающей его увядающей зеленью. Это и дало настроение брату написать картину – «Призраки»… Он лично пояснял нам, как я помню, будто с окончанием жизни опустевшего помещичьего дома – «все уходило в прошлое», как изображены им на первом плане картины удаляющиеся призрачные фигуры женщин».

Эти две поездки в усадьбу нашли отражение в работах «Гобелен» (1901), «Прогулка при закате» (1903), «Призраки» (1903), «Сон божества» (1904—1905). "Призраки" высоко оценили современники художника, поэты-символисты Валерий Брюсов и Андрей Белый. Выполненные в пастельных тонах полотна "Гобелен", "Водоем", "Изумрудное ожерелье" повествовали об эпохе, уходившей в прошлое. Они повлияли на появление русского символизма в живописи и на творчество художников объединения "Голубая роза".




Кроме страсти к рисованию Борисов-Мусатов был отличным фотографом. Он заинтересовался новым видом искусства чтобы запечатлеть нужные для рисования сюжеты. Для этих целей Виктор купил "Кодак" и начал обучаться фоторемеслу. Первые пробы происходили в Париже, где Виктор вел своего рода фотодневник. А по возвращении в Саратов он начал делать снимки, которые использовал во время работы над картинами. Моделями были близкие художника: сестра и друзья. За свою недолгую жизнь он создал более семидесяти пластинок и отпечатков, каждый из которых - отдельное произведение фотоискусства, заслуживающее внимания и позволяющее заглянуть за кулисы жизни талантливого мастера и его близких.

Со временем даже Саратов начал казаться художнику чересчур многолюдным и шумным. Впрочем, он таким и становился – двадцатый век входил в свои права. Борисов-Мусатов в 1903 году переезжает в Подольск. Там и спокойнее, и к Москве ближе. И снова подарок судьбы – усадьба Введенское. Виктор Эльпидифорович вновь очарован. Художник был здесь всего-навсего несколько дней. Но очаровался им настолько, что облазил его весь со своим фотоаппаратом, и впоследствии не раз использовал в работе. И, разумеется, много писал с натуры – «Дом в Введенском. День», «Дом в Введенском. Вечер», «Дом в Введенском на закате».

В 1904 году в Германии с большим успехом прошла персональная выставка художника Виктора Борисова-Мусатова. А в декабре 1904 года в семье Мусатовых родилась дочь Марианна.

С марта 1905 года Борисов-Мусатов с семьей живёт в Тарусе — по приглашению профессора И. В. Цветаева они поселились на городской даче «Песочное». Валерия Цветаева, старшая дочь профессора, по возвращении из путешествия в Тарусу не знала, что отец пригласил на их дачу художника Борисова-Мусатова с семьей. Поэтому когда она приехала на дачу, её поразила живописная сцена: на веранде лежал на животе человек и водил кистью по холсту… Борисов-Мусатов в это время работал над эскизом «Венки васильков». Он использовал известный художественный приём: если смотреть снизу вверх на изображаемый объект, то этот объект увеличивается в объёме. Так скромные деревянные балки тарусской дачи превратились на этой картине в античные колонны. Сам же И. В. Цветаев, когда в этот период приезжал в Тарусу, на даче «Песочное» не останавливался.



Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

Увы, мало денег. Художник известен, востребован, у него много друзей. Саратовская пресса сообщает: «Небезызвестный саратовской публике местный уроженец художник В.Э.Борисов-Мусатов продал меценату г. Гиршману за 4000 руб. две из своих картин «Водоем» и «Гобелен» (удостоенные Поленовской премии)».
Но он принципиально не снижает цены – продает пусть и задорого, но очень мало. Говорит: «Я не хочу, чтобы московские купцы диктовали цену моим картинам».

Картины художника покоряют Москву, Петербург и Париж. Его имя в афишах, в газетах, в салонных беседах. Материальное положение Борисова-Мусатова вот-вот должно поправиться. Но, к сожалению, все больше и больше подводит здоровье, и тут на улучшение нет никаких надежд. К проблемам с позвоночником присоединяется заболевание почек.

Последним полотном Борисова-Мусатова стал "Реквием", посвященный памяти Надежды Станюкович, недавно умершей близкой подруги художника. Эта картина является свидетельством эволюции стиля Борисова-Мусатова в сторону неоклассицизма.

Художник пишет Александру Бенуа: «Теперь я сижу в Тарусе. В глуши. На пустынном берегу Оки. И отрезан от всего мира. Живу в мире грез и фантазий среди березовых рощ, задремавших в глубоком сне осенних туманов. Уже давно я слышал крик журавлей…Вы думаете, я скучаю? Нет. У меня времени не хватает каждый день. Хоть я сижу дома…Я создал себе свою жизнь».

В последний год жизни было ясно, что он угасает к туберкулезу позвоночника добавилась болезнь почек и сердца. Скончался Борисов-Мусатов в Тарусе 26 октября (8 ноября) 1905 года на даче Цветаевых после тяжёлой простуды, полученной на Оке во время лодочной прогулки. Было ему всего 35 лет. Незадолго до ухода, гуляя возле старого хлыстовского кладбища и часовенки, он сказал в шутку, что, когда умрет, хорошо бы лежать здесь, над Окой… Так и произошло. Похоронили художника на старом кладбище у Вознесенской горы, на окраине Тарусы — на высоком берегу реки Оки, над обрывом.



Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

В 1910 году на его могиле установили надгробие работы саратовского скульптора А. Т. Матвеева, одноклассника Борисова-Мусатова — на плите крупнозернистого красного песчаника лежит уснувший мальчик. В память о художнике место его захоронения называют Мусатовским косогором.

«…Он умер, оставив нам тихие образы, и над его величавыми созданиями тихо несется время, но они остаются. У времени и у них одно общее — вечность. Валы времени унесут, полыхая, его имя в даль веков, падая в темные глубины и снова вынося на гордые гребни…», — сказал позднее писатель и друг художника Владимир Станюкович.

Очень точно написал о творчестве художника его младший современник Андрей Белый: «Велика власть чар музыкальных в произведениях Борисова-Мусатова, – власть чар ласковых да улыбчивых. Вихрь звуков, тихая зеркальность напевов мелодийных, нарастая, повисли в пространствах души внимающей, – и словно осадились росами хладными мусикийские вздохи; и в туманности чар зачалась симфония облаков, шелка и розовых-розовых гирлянд. И звуки из хаоса небытия вызвали образ прошлого родимый».

Имя Борисова-Мусатова не было забыто во многом благодаря его преданной младшей сестре: Елена посвятила памяти брата большую часть своей жизни и написала мемуары, хранящиеся в Третьяковской галерее.

Виктор Эльпидифорович за всю свою жизнь написал 77 картин. Этого ему хватило, чтобы стать великим.

В Саратове улица Белоглинская в сентябре 1973 года была пере именована в улицу Борисова-Мусатова. Но позже в годы возврата к старым названиям улице было возвращено историческое название – Белоглинская.
Усадьба-музей В. Э. Борисова-Мусатова состоящая из основного дома и флигеля находится в Саратове. Мемориальный флигель усадьбы В.Э. Борисова-Мусатова открылся 14 апреля 2000 года, в честь 130-летия со дня рождения художника, он был построен в 1890-1891 годах и являлся частью городской усадьбы, которой владела семья живописца, в нее входили так же двухэтажный дом и небольшой сад. Позже к музею присоединился, расселенный и восстановленный усадебный дом Виктора Эльпидифоровича Борисова-Мусатова, который справедливо считается неотъемлемым элементом культуры России на рубеже 19 и 20 веков. В этом здании Виктор Борисов-Мусатов жил и творил до осени 1903 года.